中国第一部动画片叫什么名字

两种口径，两个答案

答案取决于按哪种口径算。按「最早的动画作品」算，是1922年的《舒振东华文打字机》，万氏兄弟为上海商务印书馆制作的动画广告片；按「第一部动画短片」算，是1926年的《大闹画室》，真人与动画合成。两个答案都对，前提是说清口径。

之所以会分叉，是因为「动画片」这个词在不同年代指向不同。早期的动画广告是加在实拍片头的一段短动画，用于展示产品原理，本身不构成独立的影片；后来才出现有完整叙事、独立放映的短片。把两者混为一谈，就会在「第一部」上争执不下。

比较稳妥的表述是：《舒振东华文打字机》是中国第一部动画作品，也是第一部动画广告片；《大闹画室》是中国第一部真正意义上的动画短片。这样写，两个事实都保住了，也不会误导。

万氏兄弟指的是万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰四人，中国动画的奠基者。他们早期在上海摸索动画技术，受美国动画影响，从走马灯、投影装置入手，逐步掌握了逐格拍摄的原理。

商务印书馆当时设有活动影戏部，除了拍新闻片、风景片，也承接商业广告。《舒振东华文打字机》就是为这款打字机做的宣传片，用动画演示机器的结构与打字过程，在商务印书馆发行所放映。它的功能是广告，不是叙事电影。

这部片子的胶片目前已经不存，学界对它的细节了解有限，主要依据当年的记载与回忆。这也解释了为什么它的「第一部」地位在专业著作里成立，在大众记忆里却很陌生。

《大闹画室》由万氏兄弟制作，片长只有十几分钟，讲一个画家在画室里作画，画中的人物从纸上跳出来捣乱，真人演员与动画角色同框互动。这种真人与动画合成的做法，在当时是技术上的突破。

它的意义在于「独立成片」：有完整的起承转合，有角色，有冲突，可以在影院作为短片单独放映，而不是附着在别的影片前面的广告。以电影史的惯例衡量，这更接近「动画片」的定义。

此后万氏兄弟陆续拍了《纸人捣乱记》等一批短片，题材多为真人与动画的结合，技法逐步成熟。这条线一直延续到1941年的《铁扇公主》，才真正做出长片。

《大闹天宫》是1961年到1964年间由上海美术电影制片厂出品的动画长片，万籁鸣任导演，分上下两集。它是中国动画的艺术高峰，造型、配乐、戏曲化的动作设计影响了几代人，但它不是第一部。

把《大闹天宫》当成「第一部」，混淆的是「最著名」和「最早」。大众对早期动画的印象，往往从电视台反复播放的几部经典开始，记忆里的排序与历史顺序并不一致。

同理，《哪吒闹海》《金猴降妖》也都是后来的作品。回答这类问题，最好给出年份，年份一摆，顺序自然清楚，也不容易被网络上的二手资料带偏。

《铁扇公主》1941年由万氏兄弟在上海完成，片长约八十分钟，是亚洲第一部动画长片，也是当时世界上少数几部动画长片之一。它取材《西游记》的火焰山段落，人物造型和场景设计带有明显的中国戏曲与水墨趣味。

这部片子在东南亚和日本都上映过，影响很大。日本动画大师手冢治虫曾提到自己少年时看过这部作品，受到触动，后来走上动画道路。这条影响链是中日动画交流史上常被引用的一段。

它出现的背景是抗战时期的上海，制作条件艰苦，资金、胶片、人力都紧张。能在这样的条件下完成长片，是它在影史上分量重的原因之一，不只是「第一部」这个标签。

再往后，1956年的《骄傲的将军》被认为是「中国动画学派」的开端，人物造型取自京剧脸谱，动作吸收戏曲程式；1961年的《小蝌蚪找妈妈》把水墨画的笔墨搬上银幕，确立了水墨动画这一独有片种。这两步是技法与美学上的自立，与「第一部」的问题是两回事。

关于「第一部」的争议和早期动画的脉络，三个高频问题逐条回答。

看口径。说最早的动画作品，是1922年的《舒振东华文打字机》；说第一部动画短片，是1926年的《大闹画室》。前者是广告片且胶片不存，后者有完整叙事、可独立放映，两种说法在电影史著作里都能找到依据。

指万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰四兄弟，中国动画的奠基者。他们在上海摸索出逐格拍摄技术，从广告动画起步，做到短片，再到长片《铁扇公主》，早期中国动画的关键节点几乎都由他们完成。

都是万氏兄弟参与的作品，但相隔二十年。《铁扇公主》是1941年的亚洲第一部动画长片；《大闹天宫》是1961年至1964年上海美术电影制片厂的彩色长片，万籁鸣任导演，代表中国动画的艺术高峰，不是第一部。