沁园春雪描绘了什么样的画面

《沁园春·雪》描绘的是三层画面：冰封雪飘的北国静态全景、群山高原如蛇舞象奔的动态比喻、以及晴日红装素裹的明丽对比。三层由远及近、由实入虚，最后由「分外妖娆」四个字收束，写景的层次也就是情感的层次。

三层画面，先看一张表

上阕十二句，可以按视线的移动切成四段。开头三句是总写，用「千里」「万里」把空间拉到极远；接着「望长城内外」四句是俯视铺陈，写雪后大地的空阔与黄河的失势；再往下两句转入比喻，把静物写活；最后三句是设想中的晴日之景。

这四段不是并列的，而是层层加码。总写只给印象，铺陈给细节，比喻给动感，想象给色彩。读到「分外妖娆」，前面的白、莽、寒，全被一个「娆」字翻转过来，画面才真正完成。

「千里冰封，万里雪飘」这两句要合看。冰封是纵向的、凝固的，雪飘是横向的、飘动的；千里与万里互文，不是「一千里冰封、一万里雪飘」，而是千里万里之内既冰封又雪飘。这种互文见义的手法，古诗里很常见。

关键在两个动词。「舞」与「驰」本来属于人与兽的动作，作者把它们安到山脉与高原上，静物立刻有了姿态。山势蜿蜒，覆雪之后如银蛇游动；高原起伏，积雪之后如白象奔跑。形状是静的，动作是动的，读者的眼睛就跟着动了起来。

比喻的取象也很讲究。蛇与象都是有力气的动物，银与蜡都扣住雪的颜色。既写了形，又写了色，还写了势。换成「如白带」「如棉被」，形似而势弱，气魄就下去了。

后面紧跟一句「欲与天公试比高」，把拟人推到顶。山与原不仅会舞会驰，还要与天比高低。这一句是上阕气势的最高点，也是理解全词胸襟的钥匙：写景写到与天争高，下阕论史才有底气。

是想象，不是眼前实景。「须」的意思是等到、待到，表示一种设想。作者当时看到的是漫天飞雪，晴日是盼来的、想出来的。这一点是常考点，答「实写」就错了。

为什么非要写想象中的晴日？因为只有红日与白雪相映，色彩才出得来。眼前是一片白，白得壮阔，却也单调；加上一轮红日，红装素裹，画面才有了对比，才称得上「妖娆」。虚写一笔，整首词的色调就活了。

虚实相生是这首词的结构方法。上阕由实入虚，收在想象里；下阕由虚入实，收在「今朝」。一虚一实之间，景与史接上了，情与理也接上了。读的时候留意这个转折，比逐句翻译更有收获。

靠「江山如此多娇，引无数英雄竞折腰」两句。「江山如此多娇」总收上阕的景，「引无数英雄竞折腰」开启下阕的史。一句承上，一句启下，是全词的枢纽。

下阕评了五位人物：秦皇、汉武、唐宗、宋祖、成吉思汗。前四位用「略输文采」「稍逊风骚」，第五位用「只识弯弓射大雕」。措辞有轻重：前四位是文治不足，第五位是只凭武功。这个分寸不能读平。

「俱往矣」三字一收，把几千年一笔带过，接着「数风流人物，还看今朝」。这一句是全词主旨所在。对「风流人物」的理解，学界有不同说法，或指无产阶级革命英雄，或指今天的人民，或指作者自许。考试作答以教材与老师所讲为准。

写于 1936 年 2 月，地点在陕北清涧，正值红军东征渡黄河之前。当时刚经历长征，局势艰难，词中却有「欲与天公试比高」的气象，这个反差常被评论者提起。

公开发表则晚了近十年。1945 年赴重庆谈判期间，作者应柳亚子索句，手书此词相赠；同年 11 月，重庆《新民报晚刊》刊出，随后多家报纸转载，引起很大反响。柳亚子推为千古绝唱，这段评价也随词一起流传。

一首词从写成到发表隔了近十年，发表后又在一周内传遍重庆，这个传播过程本身就是现代文学史上的一个事件。理解这一点，才能明白为什么这首词的知名度远超一般旧体诗词。

三层：冰封雪飘的北国全景，群山高原如银蛇蜡象般舞驰的动态画面，以及晴日红装素裹的明丽图景。三层由实入虚，最后由「分外妖娆」收束。

不是，是想象之景。「须」意为等到、待到，表示设想。当时正值大雪，晴日是作者盼想出来的，用来与白雪形成红白对比。

比喻兼拟人，同时是化静为动。以银蛇喻雪中山势，以蜡象喻积雪高原，「舞」「驰」赋予静物以动作，后句「欲与天公试比高」进一步把山原人格化。